Chaos, Kunst und Algorithmen (Digitale Kunst) - Exponate
Die vorgestellten Werke sind abgeschlossene und ausgestellte Arbeiten als limitierte/unlimitierte Auflagen oder Unikate.
Zur besseren Ansicht empfehle ich, einzelne Bildvorschauen herunterzuladen (kleines Symbol unten rechts im jeweiligen Bild) und lokal zu betrachten. Die Auflösung entspricht dann HD (Lange Seite 1280 Pixel).
Andere Formate als beim Motiv angegeben sind möglich, sofern das Seitenverhältnis gleich bleibt (d.h. beispielsweise anstatt 60x40cm sind auch 90x60cm und 120x80cm möglich laut Preisübersicht).
Die Ostsee bäumt sich auf und bedroht den Küstenwald bei Heiligendamm im Mai 2018. Die Grafik verwendet die Farben der Fotografie und fügt sich unaufdringlich in die malerische Szenerie.
Eisfeenland zeigt den winterlichen Wald am Eugenienstein in der Nordeifel, aufgenommen im Dezember 2010. Die verschneiten Baumstämme, im klaren Winterlicht glänzend, stehen wie schmale Säulen in einer stillen, gefrorenen Welt. Der Schnee bedeckt den Boden wie ein makelloser Teppich, unterbrochen nur von sanften Schatten und Felsen, die aus der weißen Fläche ragen.
Digitale geometrische Eingriffe verweben sich mit den natürlichen Strukturen und Farben der Szene. Vertikale Linien scheinen die Bäume in eine andere Dimension zu ziehen, als ob man durch einen Schleier aus Eis blickte. Die Bildgestaltung verstärkt die körperlich spürbare Kälte: Sie kriecht vom Boden über die Füße hinauf, bis sie den ganzen Körper umschließt. Zwischen frostiger Klarheit und grafischer Abstraktion entsteht ein Zauber, der den Betrachter in die stille, märchenhafte Strenge eines Eifelwinters versetzt.
Ende Oktober 2020 fällt ein Sonnenstrahl durch den schon im tiefen Schatten liegenden Wald auf eine Gruppe Birken.
Die malerische Szenerie ist hier noch einmal unterstrichen, indem die eigentlich sehr dunklen Bereiche durch die Grafik aufgehellt und in den natürlichen Farben strukturiert werden.
Die Aufnahme entstand Ende Oktober 2020 am großen Rursee bei Heimbach in der Eifel.
Im Chaos finden Sinne und Fantasie ihre eigene Realität. Entdecken Sie das Kind in sich. Fühlen sie sich beobachtet oder handelt es sich nur um miteinander kommunizierende Wellen auf einem stillen Waldsee? Worüber mögen sie sich austauschen?
Am Nordseestrand entstand diese Bild im Juli 2012. Die Sonne brandet als Fraktal in den Farben der Fotografie rund um die abendliche Stimmung und rahmt die romantische Szenerie vor ihrem Gang hinter den Horizont.
Löwenzahn und Vergissmeinnicht liefern die Grundlage für diese Arbeit. Der weiße Fruchtkörper schwebt schwerelos im Farbenmeer aus blauen Blüten.
Die Aufnahme entstand am 1. Mai 2011 in meinem Garten in Nideggen.
Vennweiß entführt in die frostige Ruhe des Hohen Venns, aufgenommen an einem kalten Februartag 2019. Die Landschaft liegt unter einer geschlossenen Schneedecke, der Himmel schwer und grau. Vereiste Bäume ragen wie filigrane Skulpturen aus der Fläche, ihr Weiß verschmilzt mit dem Grund.
Die grafischen Eingriffe verweben sich subtil mit den natürlichen Farben des Winters. Zarte Wellen und fließende Strukturen legen sich über das Bild, als würde sich die starre Kälte für einen Moment bewegen. Dieses Zusammenspiel aus Ruhe und Dynamik verwandelt die scheinbare Ödnis in eine poetische Szenerie, in der Klarheit, Stille und Tiefe zu einem meditativen Winterbild verschmelzen.
Panta rhei – alles fließt. Die weite Moorlandschaft des Hohen Venns, aufgenommen im August 2011 bei Monschau, wird in dieser Arbeit zu einer poetischen Meditation über Wandel und Bewegung. Still ruhende Wasserflächen spiegeln Himmel und Vegetation, doch die digitale Bearbeitung verwandelt diese Ruhe in sanft fließende Ströme aus Licht und Schatten.
Horizontale Wellenstrukturen lösen die Grenzen zwischen Land, Wasser und Himmel auf. Das Bild scheint zu atmen, als ob die Landschaft selbst lebendig wäre und in stetigem Rhythmus pulsiert. Die kühlen Grau- und Silbertöne verschmelzen mit dem satten Grün der Grasinseln zu einer Farbwelt, die gleichermaßen beruhigt wie entrückt.
So wird das Werk zu einem Zwischenraum – ein Ort, der nicht ganz der Wirklichkeit und nicht ganz dem Traum gehört. Panta rhei lädt dazu ein, sich dem Fließen hinzugeben und den Blick treiben zu lassen, ohne Anfang und ohne Ende, ganz im Sinne des altgriechischen Gedankens: Alles ist im Wandel.
Zu einem wahren Spiegel der Träume macht die unaufdringlich eingebettete Grafik diesen Sonnenuntergang über der Nordsee. Kaum erkennbar sind die Übergänge zwischen Traum und Wirklichkeit, die über Brandung und Watt nahtlos miteinander verschmelzen.
Die Aufnahme entstand im Juli 2012 bei De Haan an der belgischen Küste.
Die fraktale Grafik in bildeigenen Farben bringt Ruhe und Bewegung ins Bild einer Windmühle bei Kinderdijk in den Niederlanden vom Sommer 2021.
Ein Reh sonnt sich am Herbstanfang 2022 im Garten zwischen Obstbäumen, eingeramt von einem Fraktal in den Farben der Fotografie, das sich so harmonisch in das Bild einfügt und die Ruhe des Tieres wirkungsvoll unterstreicht.
„Abendstimmung“ vereint Fotografie und digitale Transformation zu einer Komposition voller Wärme und Sehnsucht. Die untergehende Sonne über dem Meer strahlt in intensiven Farben, die sich in fraktalen Strahlen über den Himmel ergießen. Eine einzelne Figur am Strand wirkt wie ein stiller Beobachter dieser erhabenen Szenerie. Das Werk verwandelt die reale Küstenlandschaft in einen imaginären Ort, der zwischen Traum und Wirklichkeit schwebt.
Das Bild erinnert mich an die farbenprächtige Dahliade - einer Ausstellung der schönsten Dahlien der Region - die ich vor Jahren in Bredene/Belgien bei regnerischem Wetter besucht habe.
Die Formen entstehen aus einem Wellenmuster, wie es auf einer Wasseroberfläche zu beobachten ist, und einer mathematischen Flächentransformation.
Wo kann ein Sonnenuntergang zauberhafter sein als auf einem fernen Planeten, der um einen genauso fernen Stern in einer fremden Galaxie kreist?
Mit ein wenig Fantasie kann man dazu im Juli 2012 auf der Erde bleiben. Die mystische Symbolik am Himmel entsteht am Nordseestrand in Belgien an einem lauen Sommerabend im Juli 2012 direkt vor dem geistigen Auge.
Ein Indian Summer in der Eifel verzaubert im Herbst 2010 die Landschaft unter blauem Himmel, der von allen Seiten in das Bild zu strömen scheint und die herbstliche Stimmung umfasst.
Gänseblümchen auf einer Wiese suchen sich aus einem schier unentwirrbaren Knäuel fraktaler Strukturen zu befreien.
Die Aufnahme entstand im April 2011 unmittelbar vor dem ersten Rasenschnitt in Belgien.
„Mandala“ entfaltet sich wie ein kaleidoskopisches Universum aus Farben und Formen. Auf der Basis von Schwarz und Weiß wächst eine lebendige Vielfalt an Tönen, die sich spiralförmig und organisch ausbreiten. Das Werk erinnert an die ornamentale Strenge und spirituelle Tiefe indischer Mandalas, bleibt dabei aber chaotisch und verspielt – ein Sinnbild für den Weg des Lebens, der selten gerade verläuft, sondern voller unerwarteter Wendungen steckt.
Die kräftigen Farben der bekannten Regenbogenfahne betonen die der fraktalen Form innewohnenden Symmetrien, die an eine wundervolle Blüte erinnern.
Wasser und Quellflüsse gehören untrennbar ins Hohe Venn. So auch die Rur bei Monschau im April 2022. Die Farben der Grafik sind dem Bild entnommen und unterstreichen unaufdringlich seinen dynamischen Charakter.
Zweiundvierzig strahlt in den changierenden Farben einer Goldwespe – smaragdgrün, tiefrot und dunkelblau. Die Komposition pulsiert zwischen Ruhe und Bewegung, getragen von sanften Raumzeitwellen, die an das relativistische Weltbild Albert Einsteins erinnern. Eine Hommage an die ultimative Antwort aus Douglas Adams’ Kultroman.